Conseils aux acteurs débutants

Essayez-vous d’être un artiste connu, avec votre nom sur le grand écran ? Est-il exact de dire que vous ne faites que commencer votre carrière d’acteur ou que vous êtes encore en train de vous familiariser avec tout ? Vous trouverez ci-dessous les éléments les plus importants à connaître pour un artiste débutant en ce qui concerne les principes de base du métier d’acteur.

Conseils d’acteur pour les débutants sur scène :

1 Recherche :

Dès que vous avez été projeté dans un emploi, nous vous recommandons d’investir autant d’énergie que possible dans la création d’une histoire pour votre personnage. Explorez et déconstruisez ce que le contenu dit d’elle. En vous préparant pour n’importe quel rôle, vous devriez suivre cette stratégie. Il s’agit d’une stratégie essentielle, qu’il s’agisse d’un discours ou d’une scène d’une pièce de théâtre ou d’un scénario de film.
Examinez leur âge, leurs goûts, leurs dédains, ce qu’ils disent d’eux-mêmes, ce que les autres disent d’eux, où ils ont grandi, où ils vivent maintenant, leur situation financière et les obstacles qu’ils ont rencontrés pour arriver là où ils sont aujourd’hui. Les conditions données sont ce que l’on appelle.

2. Trouvez votre sorte d’acteur :

Vous devez percevoir que vous êtes spécial, et vous devez choisir ce que vous apportez à la table. Vous devez savoir quel type de personnage vous êtes. Cela ne veut pas dire que vous ne pouvez jouer que ce type de personnage. Mais puisque les spécialistes et les chefs de projet aiment se mettre dans des cases, ce sera sans doute le travail que vous ferez le plus souvent.

• Découvrez quel type de personnage vous êtes et poussez-le ensuite au maximum
• Cherchez des discussions qui ressemblent à votre type
• Entraînez-vous autant que vous le pouvez.

3. Soyez prêt sur le plateau :

Le système de projection se déplace à la vitesse de la lumière. Vous êtes en train de compenser votre emploi quotidien normal avec des essais et des renvois un jour et dans un siège de cosmétique sur place le lendemain, en préparant votre scène.

Vous remplacerez quand vous aurez été réservé. Reposez-vous beaucoup, familiarisez-vous avec vos répliques et faites votre travail. La caméra voit tout. Elle verra si vous êtes resté dehors au-delà du point de non-retour. Elle verra au cas où vous ne feriez pas de choix en ce qui concerne votre personne et vos pratiques.

Vous réduirez le plateau et coûterez de l’argent à la création si vous n’avez aucune idée de ce que vous faites. Acceptez vraiment votre position, soyez prêt, et la caméra vous aimera, même si elle est mineure.

4. Lisez le contenu :

La plupart des jeunes animateurs auront à traiter des scènes ou des discours. Il est donc essentiel de :

• lire le texte complet de la pièce à plusieurs reprises avant de s’attaquer à une scène ou à un monologue,
• rechercher l’univers du cadre, de l’époque et du lieu authentiques de la pièce afin de pouvoir l’incarner,
• étudier les termes, articulations, personnages et conditions surprenants.

5. Prenez des cours de théâtre :

Suivez des cours de théâtre qui mettent l’accent sur la mise en place d’une stratégie de jeu solide et d’une méthodologie calculée. Les artistes n’ont pas besoin d’avoir un diplôme approprié, bien que la préparation soit un point de départ phénoménal. Envisagez de vous procurer un BFA ou un MFA en théâtre ou de suivre des programmes d’été si vous êtes une doublure ; sinon, la plupart des gens devraient suivre des cours de théâtre de quartier.